|
美国斯波坎2019 PSA中国摄影展参展摄影师--方平
灰度影像摄影师方平
灰度影像荣衔会员 美国摄影学会影艺精通会士(PPSA) 方平是福建电影制片厂的纪录片导演兼摄影师。 1985年,他与其他五名摄影家一起在福州举办了“六名青年摄影家作品展”。1986年,由于事业的改变,他停止了摄影,投身于影视事业。然而在2015年,他回到了摄影行业。 这几年,他把很多时间都花在摄影上。 2017年,方平通过美国摄影学会影艺精通会士(PPSA)认证。
灰度影像摄影师方平作品
青衣舞袖 Ty dance
灰度影像摄影师方平作品
车站大厅 The hall of the station
灰度影像摄影师方平作品
凝望 gazer (以上三幅作品是方平即将在“2019美国摄影学会中国摄影展”中展出的三幅优秀代表作) 《青衣舞袖》中,一抹闲愁随着青衣甩起的水袖,化为白鸟,振翅飞去于至古而今、至今而古的无尽时空之中。 《车站大厅》中,横与竖的柱子与钢筋切割成整齐规整的立体空间,远处的房屋与树木也为之割离。化成了一张剪影的人,在其中行走,画面之中有一种疏离与荒诞感。 《凝望》中,一道光流淌成了曲线,黑暗围拢,光的罅隙间有一只眼睛在凝望着。这张作品体现出摄影者创作时的从容与余裕,他并不急切于把被摄者的全貌展现给观者。正所谓“窥一斑而知全豹”,这样的创作使得画面像一幅艺术品,那隐藏在深浓黑暗中的部分更具神秘的韵味。 凝视:后城市景观中的决定瞬间 --方平摄影作品赏析
灰度影像摄影师方平作品
广场上的人影 Square figure
灰度影像摄影师方平作品
祭祀活动 Sacrificial activities
商城即景 On the mall
灰度影像摄影师方平作品
阳光下的快乐 Happiness under the sun
灰度影像摄影师方平作品
灰度影像摄影师方平作品
夕照 Sunset 方平很擅长捕捉光影来进行创作。当光与暗了了分明是,人在光中活动,就像置身于一个镁光灯聚焦的舞台上,在此舞台之上,他们的身姿变得充满意味,影子好像也有了自己的“语言”。 《广场上的人影》中,高楼之间,日头灼灼,行人踽踽而过。在这幅画面中,也许由于那围拢而来的黑,也许由于那透彻照明的光,画面有一种凝聚的力与美。此时,平凡的日常一景蜕化成为艺术之美。 《祭祀活动》中,光蒙蒙然,冥冥然,人在其间影憧憧,如梦如魅、如幽如诉,仿佛“千生万劫不自知”。 方平的摄影作品常常是在光影间游戏,在光的照拂、影的庇护之下,时间的日常性被消解,刹那成隽永。
灰度影像摄影师方平作品
身姿 Figure
灰度影像摄影师方平作品
男孩子 Boy
灰度影像摄影师方平作品
车站里的黑白世界 Black abd white world in the station
灰度影像摄影师方平作品
等待 Wait
灰度影像摄影师方平作品
行人 Pedestrian
灰度影像摄影师方平作品
建筑工地 Construction site 方平常用创作来表达他对空间的理解和感受。 在他的摄影创作中,常呈现人与空间之间的关系。《身姿》与《男孩子》两幅作品中体现出的人与空间的关系非常微妙,那空阔的空间,与随之而俱的暗,似乎要将人吞没,但也正是人的存在,使得他所在的空间如海中之龟般上浮而出。 《车站里的黑白世界》、《建筑工地》等作品中,方平呈现了建筑格状、锯齿状等立体的局部结构。这些局部本身就有一种所谓理性或是秩序感的美与现代感。人在这些结构空间中“恰逢其时”地出现,增添了画面的趣味与活的气息。 1
灰度影像摄影师方平作品
点.线.面 Point.line.surface
灰度影像摄影师方平作品
光路 tack me to the light
灰度影像摄影师方平作品
电杆上的音符 The post notes 方平的许多作品只用黑白来表现。黑是渲染,从黑的深渊中托显想要表达的画面;白是留白,意味不尽。 方平也倾注于点、线、面本身传达出来的秩序与美感。如《电杆上的音符》中,简洁、干净利落的画面给人带来一种平衡与清醒的感觉,在线与线的交叉处这眼睛最常看的地方旁边,停留着一只小小的鸟,它像是从理性世界中一跃而出的生命之音符,啾啾而鸣。 方平摄影作品中所拍摄的建筑,极简而具未来感,构成了一个抽象的后现代景观。人出现在这样的情景中,与情景割裂,又有一种坠入于此的感觉。作为观者,我们从旁凝视。 美国斯波坎"2019 PSA中国摄影展"参展人员作品展示(十五)
|